中国古典舞的起源和发展。

1、关于中国古典舞的起源与发展如下：起源 中国古典舞有着极为悠久的历史。它的渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈。

中国古典舞的分类

中国古典舞类型有身韵学派、汉唐舞派、敦煌舞派和昆舞。身韵学派 中国古典舞的“身韵”学派是流传最广的流派，在创始时通过提炼中国戏曲、武术的动作技法、动作特征，借鉴芭蕾舞基本功训练方法，作为教学训练课程与教材。

中国古典舞有：霓裳羽衣舞、胡旋舞、剑舞、盘鼓舞等。霓裳羽衣舞 霓裳羽衣舞又称霓裳羽衣曲。是一种唐代的宫廷乐舞。为唐玄宗所作之曲，用于在太清宫祭献老子时演奏。安史之乱后失传。

中国古典舞只有身韵古典舞、汉唐古典舞、敦煌古典舞、京昆古典舞。

身韵 是指舞蹈者的身法和舞蹈韵律的合称。汉唐舞蹈 是以中国古代文明史中最辉煌的汉唐精神和艺术气质为审美主干，以汉唐乐舞文化传统和明清以来戏曲舞蹈形式为支点创建的中国古典舞学派。敦煌舞蹈 由高金荣创建。

什么是中国古典舞

你好，古典舞一种中国舞的分支。起源于中国古代，融合了许多武术、杂技、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，独有的东方式的刚柔并济的美感。中国古典舞主要包括身韵、身法和技巧。其基训来源于芭蕾舞。

古典舞是由中国戏曲舞蹈和中国武术发展而来的，舞蹈中的一些动作带有明显的戏曲舞蹈的色彩：旋转、翻身、弹跳、以及节奏等受到武术、戏曲、民族音乐的影响，形成独特的风格，带有强烈的民族性。

中国古典舞是以意带动肢体，也就是由内心的情绪带动肢体才能充份展现的舞蹈。

当代中国古典舞是在新中国成立后，由北京舞蹈学院唐满城、李正一等舞蹈工作者在中国戏曲舞蹈和中国武术的基础上逐步总结、归纳而创立的。中国古典舞的概念有其历史性，更具有风格性的意味，它同时也是一个发展着的概念。

古典舞是指在民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。

古典舞一般都有严格的程式、规范的动作和较高的技巧。在中国和西方，“古典舞”并不是真正意义上流传下来的古代舞蹈。所谓“古典”，在一定程度上是指有古代遗存风格的存在，又指它作为一种典范自成一套美学原则。

中国古典舞作品

1、古典舞《蝶飞花舞》。由著名舞蹈演员江楠编舞，于中国对外文艺交流会舞蹈交流演出中演绎出了此舞蹈，并获得了外国友人的一致好评，一举夺得了当场的最佳舞蹈金奖以及最佳编舞奖。《桃夭》。

2、古典舞剧目如下：《踏歌》。踏歌，汉民族传统舞蹈。这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴起，到了唐代更是风靡盛行。《谢公屐》。谢公屐南朝男子群舞。

3、《胡旋舞》是通过丝绸之路传来的西域旋转性的舞种，胡旋女穿着宽摆长裙，头戴饰品，长袖摆，旋舞起来时，身如飘雪飞如。历史中，“安史之乱”的主要人物安禄山，就极为擅长胡旋舞，颇得唐玄宗的偏爱。

4、古典舞作品有很多，如下：《大武》是周代编创的歌颂武王伐纣获得胜利的乐舞作品属《六舞》之一。共分为六段：(一)在一段击鼓声后，舞队从北面上场舞者都手执武器，列队而立，以歌唱表现了武王伐纣的决心。

5、爱莲说 由赵小刚编导，邵俊婷表演的中国古典舞作品《爱莲说》一经问世便获得了一致的好评。荣获第八届桃李杯舞蹈比赛表演一等奖、教学剧目创作奖二等奖、第四届CCTV电视舞蹈大赛古典舞一等奖等。

中国古典舞的概述

1、中国古典舞：它是中国舞的一个主要分支。它是在民族传统舞蹈的基础上，经过了历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义和中国古典风格特色的舞蹈。

2、古典舞具有强烈的民族性：古典舞是由中国戏曲舞蹈和中国武术发展而来的，舞蹈中的一些动作带有明显的戏曲舞蹈的色彩：旋转、翻身、弹跳、以及节奏等受到武术、戏曲、民族音乐的影响，形成独特的风格，带有强烈的民族性。

3、中国古典舞是以意带动肢体，也就是由内心的情绪带动肢体才能充份展现的舞蹈。

4、古典舞是指在民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。

5、世纪50年代以来，中国舞蹈家在中国古典舞的研究、编排、再现和发展方面取得了巨大成就。中国丰富的文学史学资料对过去的舞蹈形象有大量具体的描写。此外，武术、杂技、民间舞也为古典舞体系的建立提供了参考资料。